５年的創作脈絡

幾乎看過我幾年前作品面貌的朋友，都對我的作品從過去改變至現在的樣子感到非常訝異，認為看來那麼虛無飄渺又具有水墨色彩的作品，究竟是如何演變成現今模樣?其實我的創作一直有脈絡可循，最近在台北的植物園附近，完成了一件超大型的作品，剛完成安裝，也趁此機會將這些作品整理一遍。

我稍為將作品的脈絡從2008年至今，以幾件較具代表性的的排列來接示我的創作脈絡如下：

模糊意識 - 飄  75x150cm  壓克力彩  2008

2008年初，剛退伍的我想要成為一個藝術家，那是一個社會新鮮人對自己的生涯規畫下了一個非常重大的決定，與了悟。我決定揚棄學生時期所累積的學習成果，將自己放到從零開始的起點，從單色繪畫與線性結構做為創作的開始，於是產生了如上圖的作品，該系列作品大約有10張左右。參考連結：模糊意識－無限。

模糊意識 - 幻覺  75x150cm  壓克力彩  2008

接著，我將單色的範圍，從黑白，慢慢演進成單色的彩色，例如：紅色、綠色或藍色，於是產生了如上圖的作品，當時為讓畫面有個重點，也會在某些畫面結構匯集之處點以小面積卻重色的色塊（如作品上藍色的部分）。參考連結：模糊意識－彩虹。

跌雷嘻 壓克力彩 130x162.5cm 2009

單色的作品總共畫了二十幾張（包括黑白，還有單一的彩色），我決定開始往色彩的結構發展，於是有了這張作品的問世，它可說是從素色過度到彩色的一個重要轉折。參考連結：跌雷嘻。

難以抗拒的宇宙  145x145cm  壓克力彩  2009

開始著重於色彩的組合和發展，同時也對圖形的堆砌和塑造，進行研究，畫面開始產生豐富感。

吻我*吻我 100x100cm 壓克力彩  2010

對於圖形和色彩的組合感興趣之餘，我的作品出現許多的漸層色塊，具有萬花筒的感覺，這個時期的作品，既豐富又寂寞。另外，原本抽象的作品逐漸往半具象靠攏，如果您仔細看，圖內除了有一張類似人的側面五官之外，畫面的中間還有一個顛倒側睡姿的全裸男孩，這件作品是我在那個階段的自畫像，講的是自身與外在環境的關係。

誘惑是最大的挫折  145x145cm  壓克力彩  2010

隨著發展越接近現在，越能發現我的風格裡，實體或可識別的形象越來越多，距離2008年那種接進飄渺的風格，已經有一段距離。我的創作觀念越來越關注自己的生活，這件作品討論我在當時那段生活所遇到的挫折與壓力，相關連結：《誘惑是最大的挫折》

微笑爆炸　145x145cm  壓克力彩  2011

延續下來，原本越來越「滿」的畫面，到這個階段可說到了極點，就像要向全世界呼喊似的，相當「爆炸」，這個時期的作品系列名稱，訂為微笑爆炸。

遠方的故事I  72x72cm  壓克力彩  2012

構圖除了豐富多樣，我也開始希望用菱形或方形構圖，還有類似浮世繪的配色，來將作品帶入某些東方元素，值得一提的是，過去曾在公司擔任插畫師的我，每天的工作就是完成三張正方型的水彩插畫，長達一年的上班族生活，畫了超過千張以上的正方形水彩，正方形也因此成為我在創作上的主要構圖首選。

快樂星球  110x110cm  壓克力彩  2012

與此同時，作品也逐漸轉為將背景盡量保持乾淨，並將畫心的元素集中的形式。

曾經的風景  65x65cm  壓克力彩  2012

這件作品除了將畫面的構圖集中於中央之外，大片無暇的漸層，也是我喜歡的表現方式。

藍色咖啡  120x120cm  壓克力彩  2012

最近，我將這樣風格再稍做轉折，以類風景的形式表現，在非具象繪畫裡，想要開闢一個更無法定義的類型和空間，也將過去雖說豐富卻稍嫌扁平的畫面，推出有如從窗內向窗外看風景的空間感。

簡單說明了我的創作脈絡和風格轉折，經由整裡的過成，我也對這來時的路徑與未來的方向更感明晰，下次，我將介紹在文章開頭，所提到的那一件超大型的作品。今天是美術節，也祝大家美術節快樂！