海、自由與美

海大概可說是串連我創作的主題，從學生時期就是如此。

關於海，不可否認那是我的生活裡一直關注且不可或缺的重要部分。人總是渴望被了解卻又不希望被看透，儘管不愛當眾承認自己的表現是關於什麼，但如果硬要以某個主題來定義或串連我的作品，那就是海。

我喜歡「不可見」的時空，因為看不見，所以充滿想像也絕對迷人，例如海，坐在海邊的時候，無論怎麼看，就是海天一線、無限遼闊的景色，也許有風、有浪、海鳥和野狗、海堤和消波塊、沙灘，有的時候還有燈塔和釣客，至少在我常去的那幾段海岸線，總是能出現這些東西。於是我開始想像，那些雲深不知處、海底不見處或者更遙遠的地方，會是怎樣的風景? 也許有霧、有魚、海龜、海草、珊瑚......。也許會有些東西，我們叫不出名字、甚至沒人看過，但它們充滿故事，比電影情節更精采也說不定。

***

「你在畫什麼?」或「你的腦子到底都在想什麼?」是觀者看完我的作品後，最常提出的問題。但我的作品顯然沒有具象繪畫必須講求的結構或邏輯，我常思考著一個「非具象」的作品，到底該如何去討論? 因為它總是沒有明朗可識別的具體形象，表現的是一片無法用言語或文字陳述，或者用舊經驗理解的意外之域。

那些泡泡球是浮華虛榮的彩色泡沫、是遠方故事的過眼雲煙、或是誠心許願者翱翔天際的夢想。沒有具體形象，所以更提供不了標準答案（大部分的時候，我甚至不認為具象繪畫裡，描繪清楚明析的物件就能提供觀者什麼標準答案。）也許觀者認為在那些元素裡看到什麼，那麼那些元素就是什麼，可以是彩色泡沫、過眼雲煙、天際夢想，或許也可以是創作者在創作時，認為畫面需要而添上的造型或顏色堆砌。

「追尋自由」一直是我對創作或生活的無盡探索，非具象繪畫在此方面提供了一個能讓想像馳騁的自由空間。另外，對於「美感」這個在當代藝術的討論範疇裡也許稍嫌過時的部分，也是創作中我一直在乎的焦點，曾在《雖然看不懂，可是好漂亮》裡面講到：「我們的視覺容易被美麗的事物吸引，應該是接近本能或直覺的反應」。總之，「自由和美」，絕對可說是我在創作中最念茲在茲的的核心，不斷演進的，大概是我想表現的是什麼面貌或姿態的自由和美。

撰寫本文的同時，我也翻閱過去的文章來整理思緒，卻發現文中的很多部分都有老調重彈之嫌，或許這也顯示，從以往至今我不斷關切的創作主軸，也都圍繞在此打轉。

***

延伸閱讀：

雖然看不懂，可是好漂亮

 《如果沒有形容辭（或名詞）我將如何說明我的存在》