非具象繪畫 - 很有感覺的看不懂藝術

非具象繪畫，很有感覺的看不懂藝術－黃柏勳

前言/劍之舞

藝術（美術）最初的功能是記錄事件，如遠古人類在山洞裡繪下的狩獵記事、宮廷中的貴族肖像，以及神話故事與戰爭史實。之後的功能更加上「表達感情」，情緒是無以名狀卻都真切存在的「東西」，因此藝術家為了表現這份「無形的存在」衍生出「抽象藝術」。
稱為抽象是因為將「形象」抽離，沒有固定的形象，因此也被稱為「非具象」，這樣的創作總被認為難以欣賞，而其實只是我們習慣了欣賞「形象」而忘記了如何欣賞「情緒」。情緒是種看不見、摸不著的東西，欣賞情緒並沒有難度，喜歡、討厭、開心、溫暖、寂寞，困難之處在於「正視你的感覺」而不被「作者與標題」所左右。
所以，對於抽象藝術或是非具象藝術，觀眾早已提出正確的答案：「很有感覺但是看不懂」。隱藏在抽象（非具象）藝術背後的，正是藝術家的情緒，對世間森羅萬物的感情，在作品上的觸感、用色，以及各項作品元素的編排，恰是藝術家留給觀眾的線索。那些羅列在你眼前的作品，都是獨特的韻律與節奏。
你不是看不懂，而是「感覺」本來就看不到。

/吳晏銘
那是一片美麗的視野，你找不到任何熟悉的視覺經驗。細膩虛幻的真實具體存在，如此甜而不膩的視覺饗宴。我在這條路上沒看過與他雷同的創作，他是藝術家黃柏勳。

非具象創作：對於創作者，這是一種思想先行於視覺的創作表現形式；對於觀者，卻是永遠是視覺先於思想的接受作品。如何在這兩條道路上產生交集，排除「排斥感」成為優先前提。而黃柏勳的視覺渲染魔力，穿越了這層障礙，讓所有觀者都能自發性的停留在他的畫面當中。即使是非相關專業者，甚至是跨文化、國家的人，都能被他那美麗、溫柔的畫面給融化。

/吳宗恩
我想，黃柏勳的作品是詩。詩這文體，透過有意安排的韻腳、修辭、隱喻等，引出你生命經驗的共鳴。我從不懂他在「畫什麼」，只知道看著他的作品時，會脫口而出：「啊！我知道那感覺！」，然後會心一笑。畫面中繽紛的色彩，說不出的喜感元素，另一種感想上心頭，是滿足；像是小時存了好久的五十元，在巷口柑仔店買一包甜食，塞進嘴裡，只是這樣，便滿足。他的作品充滿著土地味，體生活所感，繪畫而出，因此你即使
「看不懂」，但依然深刻。
現代資訊爆炸，「不夠！再多！」心貪婪的央求著更多更大的物慾；這時便看看黃柏勳的作品吧，如果你已經忘記了滿足的感覺。