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| 春日畫展DM |
一朵花：來不及夏季。
有一種旅行：說不上遠近。
有一種路徑：構不成弧形。
花園、雨季、櫻花樹
玫瑰、行星、小狐狸
當春天的果實墜下，
等待下一朵花開的聲音。
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電話：（05）225 - 5999
地點：嘉義商旅1F（嘉義市垂楊路866號）
時間：2013/03/01（五）~2013/04/14（日）
每日開放
2013年2月22日
《藝起發酵》少遊島繪社 + 藝術創作展
這個展覽籌備已久，從去年就開始默默的運作和規畫，甚至還把平常很難湊在一起的所有人，以接力的方式拍了宣傳短片(我也因此而扯破了一條剛買的新褲子...)。參展的藝術家們都相當優秀，大部分的人都拿出新作品、大作品，我也會展出一件剛出爐的新作（昨天才剛上完凡尼斯，夠新吧!!）相當值得期待。
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少遊島繪社，一群為夢想努力的台灣年輕藝術家所組成的藝術團體，來自台灣不同的城市鄉村，在這個土地成長茁壯，經歷快樂痛苦的青春，藝術是他們用來揮灑生命的方式，透過創作，用心走過每一個人生路口，在藝術旅程上互相交流砥礪，在台灣這塊土地上創造無限可能。
《藝起發酵》，是少遊島繪社首次展出，社員有余廷彥、吳易澤、吳若慈、呂志文、王基宗、李政穎、李淑瑜、林怡君、林葆靈、林慧姮、邱錦屏、胡朝聰、張家荣、張琹、張瑋特、張馨之、雅蛤、陳依純、陳傑強、陳誼嘉、傅浩軒、黃亦中、黃柏勳、黃頤勝、葛振傑、詹喻帆、劉思廷、劉鳳鴒、魏瑋廷、羅禾淋…共30名社員，以各所擅長之創作方式呈現，包含油畫、膠彩、裝置…等，來闡述對藝術的想法與情感。
少遊島成立目的除了在作品的延伸與交流外，更期望能透過藝術，傳達出對社會的關心與迴響，創作是件快樂的事，社員們自編、自導、自演了一部微電影「嗨！島民」，將同時於展覽現場放映完整版，期盼拉近大眾與藝術間的距離，讓更多人能體會創作所帶來的快樂。
藝術，沒有圍籬，青春能寫下無限真實與綺麗想像，在藝術表現範圍裡，一方面耽溺於活出自己，另一方面澎湃於開發更廣闊的世界風景。期待在將來的每一頁都能活的更加精彩，不斷的探索藝術，然後觀看世界，然後寫下無限豐富的藝術美學。
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開幕茶會：03.02(六) 15：00
地點：金車文藝中心 台北館
地址：台北市南京東路二段一號三樓
服務電話：02-2562-8629
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展出作品連結
燭光盛宴
浪漫寧靜宇宙
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| 快樂星球 - 燭光盛宴 60x60cm 壓克力彩 2012 |
2013年2月20日
海、自由與美
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| 海大概可說是串連我創作的主題，從學生時期就是如此。 |
關於海，不可否認那是我的生活裡一直關注且不可或缺的重要部分。人總是渴望被了解卻又不希望被看透，儘管不愛當眾承認自己的表現是關於什麼，但如果硬要以某個主題來定義或串連我的作品，那就是海。
我喜歡「不可見」的時空，因為看不見，所以充滿想像也絕對迷人，例如海，坐在海邊的時候，無論怎麼看，就是海天一線、無限遼闊的景色，也許有風、有浪、海鳥和野狗、海堤和消波塊、沙灘，有的時候還有燈塔和釣客，至少在我常去的那幾段海岸線，總是能出現這些東西。於是我開始想像，那些雲深不知處、海底不見處或者更遙遠的地方，會是怎樣的風景? 也許有霧、有魚、海龜、海草、珊瑚......。也許會有些東西，我們叫不出名字、甚至沒人看過，但它們充滿故事，比電影情節更精采也說不定。
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「你在畫什麼?」或「你的腦子到底都在想什麼?」是觀者看完我的作品後，最常提出的問題。但我的作品顯然沒有具象繪畫必須講求的結構或邏輯，我常思考著一個「非具象」的作品，到底該如何去討論? 因為它總是沒有明朗可識別的具體形象，表現的是一片無法用言語或文字陳述，或者用舊經驗理解的意外之域。
那些泡泡球是浮華虛榮的彩色泡沫、是遠方故事的過眼雲煙、或是誠心許願者翱翔天際的夢想。沒有具體形象，所以更提供不了標準答案（大部分的時候，我甚至不認為具象繪畫裡，描繪清楚明析的物件就能提供觀者什麼標準答案。）也許觀者認為在那些元素裡看到什麼，那麼那些元素就是什麼，可以是彩色泡沫、過眼雲煙、天際夢想，或許也可以是創作者在創作時，認為畫面需要而添上的造型或顏色堆砌。
「追尋自由」一直是我對創作或生活的無盡探索，非具象繪畫在此方面提供了一個能讓想像馳騁的自由空間。另外，對於「美感」這個在當代藝術的討論範疇裡也許稍嫌過時的部分，也是創作中我一直在乎的焦點，曾在《雖然看不懂，可是好漂亮》裡面講到：「我們的視覺容易被美麗的事物吸引，應該是接近本能或直覺的反應」。總之，「自由和美」，絕對可說是我在創作中最念茲在茲的的核心，不斷演進的，大概是我想表現的是什麼面貌或姿態的自由和美。
撰寫本文的同時，我也翻閱過去的文章來整理思緒，卻發現文中的很多部分都有老調重彈之嫌，或許這也顯示，從以往至今我不斷關切的創作主軸，也都圍繞在此打轉。
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延伸閱讀：
2013年2月9日
迎新送舊
無法用簡短的幾句話去定義去年究竟是怎麼樣的一年。發生了太多事，包括事業、家人、健康和生活。只能說，希望接下來，好的能夠繼續，壞的請就此告辭。
去年此時，我正忙著《強占青春》展的籌備，並在春天前往東京展出。這是我第一個隨著作品到國外的展覽，能藉由工作到國外旅行，那是我幾年來辛苦經營累積後的成果，在此記上一筆的目的在於紀念。
直到2011年底，我只接到隔年的2個展約，就像每年都擔心的一樣，當時我也沒把握，這條路還能走多久。直到現在回頭來看，這一年，作品到了北港朝天宮，陪媽祖進香、辦了個展、參加藝術博覽會，甚至也在東京、首爾、香港等三個地方有發表，回頭來看真是不可思議。此外，交大的演講、某些CASE的製作和進行，也都算是難得的體驗。
祖母離開了，拖磨長年的病痛，終於辭世，雖難免不捨，但看著高齡的她受盡病痛折磨，也許當了菩薩，她能過得更快樂。
位於台南市慶中街的「強占民宅」終於在7月底宣告終結，裡面設備和重心大部分都移到我在高雄的工作室（強占民宅亞洲總部），民宅的成員現在各奔東西，卻在年底舉辦了《強占恩仇錄》展，為它的整個故事劃下句點，算是完成階段性任務。
故事並非一切完美，這年也遇到挫折和誤解，也受人欺負且吞下委屈。曾經亮起的健康紅燈，也更讓我知道一切還得多多保重。在即將迎接新年的此刻，我希望它們能成為我走向未來的養分，並且更珍惜現在手邊所擁有的一切。
某些重要的人們離開了我的身邊，謝謝你們，我將永遠懷念；某些新的人兒出現在我的面前，也感謝你們，我會提醒自己時時珍惜。曾經被我得罪的人，在此跟您說聲抱歉了，但願你能放下心中的不快；曾經得罪我的人，我會告訴自己盡快放下，希望下次見面之時，我們能是朋友。
回首去年，我認為成績稱不上理想，假設能夠重來，很多應該注意卻被我不意忽略的部分，以後都該警惕。很慶幸我還是有些能力，可以幫助和關心身邊的人，希望以後能繼續下去。生活狀態一直都無法稱得上穩定，至今我還在練習，與適應。新年在即，放在心中的新希望，但願能在明年此時得以昭告大家。
最後，我想引用一句前陣子看到的一句話，做為自己和各位好友的勉勵和提醒：好好去愛你身邊的人，因為你永遠不知道，你們還有多少時間可以浪費。
祝大家新年快樂。
2013年1月28日
《貳零壹參.集體走春》 小品聯展
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| 展覽DM |
雖說這次聯展我沒有拿出新作（真是抱歉了），不過參展的也都是個人很滿意的作品，這些展品去年因為某些合約問題，除了非商業展或學術展之外，並沒有正式的發表，這次算是異口氣集體出現，對我而言也是非常難得的事情。
巧合的是此展跟在高雄的高苑藝文中心所進行的《強占恩仇錄》創作聯展正好是前後檔期的銜接，把我跟黑雞的作品放在這裡，竟被某些朋友打趣地說有''重複看展''之嫌，也真不好意思。
即將過年了，很歡迎大家有空到台中臻品藝術中心走走，也祝您有個順心的新年。
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2013 臻品1月- [貳零壹參.集體走春] 小品聯展
展期：2013.1/05 .sat ~ 2/23 .sat
參展藝術家 :
鄧惠芬 紀嘉華 張光琪 林怡芬 許智瑋 陳建榮 周佳正 曾雍甯 陳俊華 顧上翎 江枚芳 蔡宜儒 陳誼嘉 張雅萍 黃柏勳 高雅婷 劉耀中 黃柏維 許璨麟 陳榮章 唐 瑄 林煒翔 黃楷馨 蘇志成 黑雞先生 許聖泓 林義隆
走過了末日之說，迎接全新的一年，臻品特別策劃以集體藝
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臻品藝術中心│GALERIE PIERRE
臻品藝術文化有限公司
台中市忠誠街35號
35, Chung Cheng ST., Taichung Taiwan R.O.C.
Tel:886-4-2323-3215
Fax:886-4-2310-6122
e-mail : thomas@lpd.com.tw
facebook : www.facebook.com/22pierre
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| 左邊是我的作品, 右邊是許聖泓的, 被放在一樓的大廳真是不好意思 |
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| 左邊是我的作品, 右邊是黑雞先生《強占恩仇錄》聯展搬回來的作品
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| 陳俊華學長的風景畫當然值得一看 |
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| 周佳正學長的作品好當然不在話下 , 人也很親切 |
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| 陳建榮是全台灣我最推薦得非具象藝術家 |
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| 這個藝術家叫做黃柏維 , 常被人誤以為跟我是兄弟(但真得不是) , 他的作品值得期待 |
2013年1月11日
學生不知台藝術家 , 教師：不意外
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| 圖為我在2009年擔任金車教育基金會的藝術志工 , 參加其''藝術下鄉計畫''時 , 捐贈給花蓮 ''學田國小'' 的作品 彩紅樹 4K 圖畫紙 / 蠟筆 2009 |
本文刊登於台灣立報2013-1-09 21:48
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【記者許純鳳台北報導】據金車基金會調查，高達7成4的兒少說不出台灣藝術家的名字，美術老師黃柏勳不意外，直指升學主義不重視美術，時常被借課，學生認為美術課可有可無，加上教材偏離生活，便宜行事的材料包扼殺創造力，無怪乎學生對美術課興趣缺缺。
教科書與生活脫節
32歲的藝術家黃柏勳任教台南敏惠醫事護理專科學校，擁有多張教師證，大學畢業後擔任美術老師，從小一到大四的學生都教過。他很不認同學科老師向美術科借課，若有人借課，他會以美術課上不完為由回絕。黃 柏勳上課從來不用材料包，因為材料包和組模型一樣，只要照著說明書，按部就班即可完成作品，學生很容易獲得成就感，家長也開心；但是，材料包會壓抑學生的 想像力，作品的相似度高，加上費用不便宜。他要求學生退掉材料包，用圖畫紙作畫，鼓勵學生自由發想，並在學期末向全班同學介紹自己的作品，分享創作過程遭 遇的困難、如何克服，鍛鍊表達的能力。
國、高中學生的美術實作的機會比國小少，但作品的精緻度、完成度要求比國小高。黃柏勳要求學生一學期 只須交一件作品，給學生充裕時間創作。過程中，他不斷和學生討論作品，追問：「你覺得畫完了嗎？」刺激學生想像有無其他可能性，雖然這種作法引起部分學生 不耐煩，他希望藉此刺激學生拓展想像力。
黃柏勳認為，國、高中的美術教科書編得很無聊，很少從學生的角度出發，難以引起學習興趣，他建議美 術教科書應更貼近日常生活，培養學生的審美觀、鑑賞能力，日後得以應用。鑑賞範圍不僅限於藝術品，還能擴展至穿著打扮，和學生討論哪個明星的造型比較漂 亮，讓學生評比彼此作品，都有助提升審美能力。黃柏勳強調，高達9成以上的學生，未來不想從事藝術工作，不如培養審美觀，提升全民美學。
美術課被主科排擠
新北市萬里區大坪國小藝術與人文課程老師紀孟均，教學資歷4年，深刻體會台灣未脫離升學主義，藝術與人文課程仍位於邊緣，教育主流還是重主科。紀 孟均提到，雖然美術教科書內容豐富，但一個星期才兩節課，還要帶小朋友創作，時間有限，有些老師選擇以學科方式教授，例如考試、畫重點，完全與生活脫節。 紀孟均認為，真正的藝術應該和作品直接接觸，坐在教室內，很難體驗，畢竟美是抽象的，所以他會自掏腰包，帶學生到當代藝術館參觀，讓他們親身感受藝術美 學。
紀孟均強調，青少年以為美學是精英領域，其實美學來自日常生活，學校指導藝術與人文課程時，應落實「藝術即生活」的理念，讓學生思索藝術應用生活的可能性，讓藝術不再是空中樓閣的想像，而是生活的具體實踐。
2013年1月2日
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