2014年10月16日

《浮世慶典》黃柏勳2014個展落幕

《浮世慶典》黃柏勳2014個展,終於在今天落幕了。

常覺得一張圖不能叫做一件作品,一檔個展才能稱為一件作品。一件作品得像一個故事,要有起承轉合,有個朋友告訴我「創作就是心裡面有話想說」,老派,卻明晰的說法,對於藝術創作不熟悉的朋友,或許可以用這樣子的想法來看待作品。

藝術家用他擅長的方式來說話,那個方式不見得是語言或文字,可能是圖像,可能是聲音,也於是乎,我們不用寄望,非得把這些圖像或聲音,轉化成文字或語言來理解。以上的說法,或許略能解釋,為何我總是不願意畫出顯而易懂的圖像,而將許多故事,藏在那些非具象的畫面裡。

浮世慶典談的是關於生活的點滴,從我們接觸到的人群所延伸而來的故事。2012年起,我開始構思這場慶典,直到上個月的某一天,完成最後一張作品後,我對來訪工作室的朋友說:「浮世慶典走到這裡,我再無話可說。」

雖然一切在作品完成時,都已談完說盡,但我很清楚,也許就算是展覽落幕,最後一個觀展者離開展場,這場慶典卻還無盡繼續,沒有完結。創作就像嘉年華會,我喜歡有很多人參與,哪怕是遠方的陌生人,只要你願意來,我就願意聽你說。

這檔個展最讓我驚喜的,是有幾個來自中南部的陌生朋友,在某些角落看到了我的展訊或作品集,於是安排了時間,山高水遠地跑來看展,而我們甚至素不相識,當你們離開展場,我甚至沒有機會請教你們的大名,真是不好意思。對於作品能夠溫暖到遠方的陌生人,我深深感謝。

當然其他還有許多該謝的人,永遠謝不完,你們對我的支持,關心,我將永遠記在心裡。接下來,我也將用「唯偏執者得以倖存」的意志,更努力的創作,希望下次見面,能夠有更棒的作品表現在你們眼前。再次感謝。
這次展覽最大尺寸的作品:唯偏執者得以倖存

2014年10月3日

回頭我看到的是一場華美的浮世慶典(文 / 鬼牌吳)

    沒有專業的分析,沒有過多的吐槽,這次我想寫一些自己對於「浮世慶典」系列的感受。歡迎搭配上這首歌一起閱讀:http://www.youtube.com/watch?v=d17CHHIaY0g (註1.


浪漫寧靜宇宙  120x120cm  壓克力彩,木板  2013
    年底,可以說是從十月開始,法國,甚至到歐洲,當地開始越來越多的節慶假日。沒有太多的期待而在心中卻有一種距離的感覺。

    在這裡是我第三個冬天了。

    當自身脫離主觀視線之後,似乎這些歡樂氣氛跟本我一點關係都沒有,萬聖節、聖誕節、二戰紀念日、年底跨年,都是一些過去25年不會去特別注意的節日。當我發現這樣一個窘境時,當下我人正身處在巴黎三號線地鐵上,時間是晚上十二點過一刻鐘。

    HBW,來自”Hard-Boiled Wonderland and the End of the World(註2.的前端縮寫,我還記得那是我服役期間讀的最後一本書,還來不及下寫心得,就默默的退伍了,而在昨日的soirée上,重新再次被提及。當下察覺,脫離整體氣氛下,就如同故事中同行並進的時空。而一樣的是,我一樣找不到書上所附的地圖(註3.,我找不到附在我人生上的地圖。



世界末日與冷酷異境」書中所附的圖

    「世界末日與冷酷異境」(以下簡稱「世」一書)中的故事,對我而言是兩者並行,似乎找尋著怎麼樣的交叉點。而狂歡的法國節慶,身在其中的自身內在就如同另外一道平行的時空,但我們存在在同一本書/同一時空內,我因為它而快樂也因為它無感。產生如此的陌生條件,是我自己抽離了這一狀態?還是我被他者排出了當下的空間內?還是上天讓我有了新的人生安排?


說了這麼多我的狀態,到底跟「浮世慶典」系列有什麼關係?

不知道為什麼,我在這裡找到了共鳴。

快樂星球 - 衛星三號(微光)  65x65cm  壓克力彩  2012
    
    為了研究黃柏勳的作品,經常反覆觀看他的系列,說實在已經到了一種反胃的程度,就連我很愛的克林姆(註4.都沒有看這麼多次。所以在上個月我決定抽離其中,整整快兩個月自我缺席不去想它,直到最近。但人就是這麼有趣,當你不再想它,它就回來了......因緣際會下參加了朋友的生日聚會,在一個特別的地方觀看了巴黎夜景,我腦中閃過了「 快樂星球-衛星3號(微光)」這件作品,一般我是不會記得作品名稱的,為此我還特別上網查了一下這件作品資料,確定是它沒有錯,借此也重新瀏覽一回「浮世慶典」。我記得在之前自己寫的文章有提到說:

    在新的這一季當中,對我而言,它們變冷了。也許是顏色、配置,或是什麼我不知道的原因,有種距離感存在其中。(註5.

    剛好最近的我,迷上了「距離」這件事情,甚至透過自己的作品(註6.,我在找尋、玩弄、測量人跟人之間抽象距離感,沒想到最後我會在這個系列裡面找到了視覺的非具象表達方式。也許這就是潛意識的催眠吧?默默地,他的作品深埋在本我中,而不自覺。直到身體自然的警覺到來告知我,你已經被植入了新的意識。這樣距離的討論,在面對不同對象的同時,彼此存在著不同的時空,我自以為就如同「世」一書中所提及的兩個空間內,我在多人的彼此之間搜尋我們的交集,深陷在圖書館女孩(註7.的愛情裡,直到我的影子把我拉回現實。在「浮世慶典」系列的畫面表現,畫面中存在著未知空間中,並有著另外一個或是多個的燦爛個體表現,而觀者所佔有的位置,獨自使用著抽離畫面主體意識的思想行為,兩邊看似交流卻也可能無感。「世」一書中的有著頭骨,作為兩者之間的關聯性,而我把它詮釋成腦袋的思想行為。透過思考、反思、記憶、遺忘,「浮世慶典」系列讓我產生了另外一種不同的狀態表現。


所以,黃柏勳的作品,請小心使用。
如果不是毒性是你上癮,就可能是他的精神力已經滲入他的顏料、畫布中。
如果你沒有影子能提醒你前進,

我的建議是:那就快樂的享受在其中吧。





2013 巴黎 鬼牌吳


1.「海邊坐」 作詞/作曲:陳泰翔 編曲:亂彈 (引用時間,法國時間:27/10/2013 14:08

2.「世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド」,英譯:”Hard-Boiled Wonderland and the End of the World”,臺灣譯:「世界末日與冷酷異境」。 作者/村上春樹,1985年著。

3. 為了這張書內所附錄的地圖,我跟黃柏勳兩人在書的最後面怎麼找都沒看到,最後在故事開始之前的頁數內,看到了那張地圖。

4. Gustav Klimt (臺譯:古斯塔夫·克林姆),奧地利知名象徵主義畫家。他創辦了維也納分離派,也是所謂維也納文化圈代表人物。古斯塔夫·克林姆畫作特色在於特殊的象徵式裝飾花紋,並在畫作中大量使用性愛主題。喜歡他畫作的人稱讚有其「沉悶美感」與大膽象徵寓意,但是卻也招致不少保守派畫家的負面評價。

5. 引自文章「這是一個序,也是一個續。」,作者/鬼牌吳,寫於2013。(引用自:http://arches3645087.blogspot.tw/2013/07/blog-post_29.html,引用時間:法國時間27/10/2013 17:02)

6. 「距離計畫」:筆者2013年的作品,目的在討論人與人之間的感覺距離。

7. 在此指的是「世界末日與冷酷異境」中,「世界盡頭」裡的圖書館女管理員。